„Przybylski nie boi się stawiać odważnych pytań o naturę człowieka i otaczającego go świata mówi Leszek Lorent. Wieloletnia przyjaźń dwóch wybitnych muzyków zaowocowała jednym z najciekawszych albumów CD ostatnich lat. „Dariusz Przybylski. Percussion Works to płyta, która łączy w sobie brzmienie klasyczne z sonorystycznym, dzikość i szamanizm z wysmakowanymi nawiązaniami do wielkiej literatury.
Krąg tematyczny perkusyjnych dzieł Dariusza Przybylskiego jest bogaty i różnorodny, a szczególne miejsce zajmują w nim: są antyczna Grecja oraz mistyka i rytuały starożytnych społeczeństw. Pozwala to traktować jego muzykę jako zbiór głębokich wypowiedzi o charakterze filozoficznym.
Przybylski nie boi się stawiać odważnych pytań egzystencjalnych – w swoich rozważaniach metafizycznych operuje klasycznym językiem muzycznym, zarówno w sferze notacji, jak i brzmieniowości, poszerzonym o zdobycze sonorystyczne. Fakt ten sprawia, iż odbiorcy jego dzieł perkusyjnych mają wrażenie obcowania z niezwykłą siłą sięgającą swymi korzeniami początków ludzkiej świadomości.
Album jest muzyczną syntezą perkusyjnej twórczości Dariusza Przybylskiego. Znalazło się na nim pięć dzieł perkusyjnych, wśród nich utwór solo („σκιαμαχια – Skiamachia), na dwie perkusje („Rituals), z towarzyszeniem elektroniki („Subkontur), duetu fortepianowego („…the rest is silence…) czy czterech perkusji i kwartetu dętego blaszanego („Nekyia) – w wykonaniu wirtuoza multiperkusji Leszka Lorenta oraz znakomitych interpretatorów muzyki nowej (Monika Wolińska, Aleksander Dębicz — Warner Music Artist, Andrzej Karałow, Krzysztof Niezgoda, Szymon Linette, Michał Niedziałek, Lubomir Jarosz, Henryk Kowalewicz, Jakub Mastalerz, Zoltan Kiss).
Utwory prezentowane na płycie zostały dobrane w taki sposób, by jej odbiorca mógł doświadczyć możliwie szerokich inspiracji kompozytorskich przyświecających twórcy podczas kreacji dzieł.
„Perkusja stanowi dla mnie nieograniczoną skarbnicę brzmień, barw i sposobów muzycznej ekspresji. Język tego instrumentu, którego podstawą jest rytm, w sposób bezpośredni odwołuje się do zamierzchłych czasów i w sposób naturalny archaizuje dzieło muzyczne – opowiada Dariusz Przybylski. „W 2003 roku, tuż przed egzaminami wstępnymi do warszawskiej Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina, cieszącej się dziś zaszczytnym mianem uniwersytetu, zapukał do mojego pokoju w akademiku nieznajomy. Po wstępnym zapoznaniu powiedział, iż słyszał, że zdaję na perkusję, on zaś na organy i kompozycję i że chętnie napisze mi jakiś utwór... kontynuuje.
„W ten oto sposób rozpoczęła się moja przyjaźń z jednym z najwybitniejszych kompozytorów urodzonych po roku 1980, Dariuszem Przybylskim dodaje Leszek Lorent. „Z perspektywy czasu widzę, jak wielki wpływ znajomość ta wywarła na rozwój współczesnej sztuki perkusyjnej oraz na moje własne artystyczne postrzeganie świata kontynuuje.
Dariusz Przybylski i Leszek Lorent są obecnie wykładowcami Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Dofinansowano ze środków Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
Wykonawcy:
Leszek Lorent — perkusja solo | percussion solo [1-9]
Krzysztof Niezgoda [1, 9], Szymon Linette [9], Michał Niedziałek [9] — perkusja | percussion
Aleksander Dębicz (Warner Music Artist), Andrzej Karałow — fortepian | piano
Lubomir Jarosz — trąbka | trumpet
Henryk Kowalewicz — waltornia | French horn
Zoltan Kiss — puzon | trombone
Jakub Mastalerz —puzon basowy | bass trombone
Monika Wolińska [9] — dyrygent | conductor
Krzysztof Ścierański - Kramer DMZ 5000, bass, Echo Chorus Roland RE 501, guitars, percussion Jerzy Piotrowski - drums, percussion, Paiste 2002 Cymbals Marek Wilczyński - percussion Spis utworów: Race Horse Basillius Hard Plastic Funk Touching You Born Abroad Wieloryb Basowy African Cargo Niezdara
1. Old Land 2. Blackout 3. Hola 4. Recognition, Understanding and Acceptance 5. Dr Gachet 6. Village Muzycy: Piotr Wojtasik - trumpet Kirk Lightsey - percussion Essiet Essiet - bass Billy Hart - drums, percussion John Betsch - drums, percussion Grzegorz Nagórski - trombone Sylwester Ostrowski - tenor soprano sax Angelika Anozie - voc. Anna Maria Mbayo - voc. Marta Florek - voc.
LAKS WORKS FOR STRING ORCHESTRA 2016 761203502721 JEWEL CD Opis: Spis utworów:
Debiutancki album Wayo unikalny w celebruje radość muzykowania komunalnego. Trance Percussion Mistrzowie Południowego Sudanu nie została wykonana przez solistę, przez zespół, a nawet przez orkiestrę - album ten został wykonany przez wieś. W tej wsi muzyki jest król i każdy jest panem ich wspólnego dźwięku. Spis utworów: 1. Rising Power (Remix) 2. Woe Woe Wee Odo Gbere Ni Fanani (The Beautiful ... 3. Zande Tribe (A Cappella) 4. The Sky Will Fall (Remix) 5. Kpaningbo (Xylo
The Disappointment of Parsley Zoni C/Sold at Ten Percent Discount
„Filmowa Polska, czyli wszystko to, co najlepszego ma do zaoferowania polska muzyka filmowa. Na kompilacji znalazły się m.in. tematy przewodnie z takich kultowych filmów jak „Noce i dnie, „Kariera Nikodema Dyzmy, „Uprowadzenie Agaty czy „Kochankowie z Marony, z równie ważnych seriali, takich jak np. „Dom oraz „Janosik, a także słynne szlagiery znane ze szklanych ekranów – „Umówiłem się z nią na dziewiątą, „Całuję Twoją dłoń, madame oraz „Suita bohaterska. Spis utworów: 1. Krzysztof Jakowicz i Septet
Popularne tanga Astora Piazzolli w aranżacji na kwintet instrumentów dętych w wykonaniu włoskiego zespołu Quintetto di Ottoni e Percussioni della Toscana.
AMBIENT TECHNO, ELECTRONICA. Winylowa reedycja Selected Ambient Works 85-92 absolutnego klasyka nowej elektroniki. W momencie ukazania się, w 1992 roku, była w pełni studyjnym debiutem Richarda D. Jamesa aka Aphex Twin. Muzycznie stworzyła jedną z podwalin sceny IDM kojarzonej z wytwórnią Warp, gdzie zresztą artysta publikował kolejne wydawnictwa. Pozycja kanoniczna. Spis utworów: LP 1 Side A 1. Xtal 2. Tha 3. Pulsewidth Side B 1. Ageispolis 2. i 3. Green Calx 4. Heliosphan LP2
Muzycy: Rob Brown - alto saxophone Daniel Levin - cello Satoshi Takeishi - percussion Spis utworów: 1. Quick Be Nimble 2. Walkabout 3. On a Lark 4. Stray(horn)
Aga Zaryan nagrała płytę która redefiniuje granice muzyki jazzowej na wielu poziomach. „High Low jest różnorodna stylistycznie, dojrzała emocjonalnie, świadoma społecznie, muzycznie wyrafinowana. Zaryan zaskakuje nowym brzmieniem swojej muzyki, swobodnie czerpie z bogatych tradycji r funku, bossa novy i jazzu. Wokalistka hipnotyzuje głosem, silnym, to znów delikatnym i zmysłowym. „Spirit Voices to pierwszy singiel, który zapowiada nową płytę. Komppozycja autorstwa Paula Simona w wykonaniu Agi Z
Płyta uznana za jedno z największych najnowszych dzieł Zorna. Będąc fanem Williama Burroughsa i Briona Gysina od czasu pierwszego kontaktu z ich pracami w późnych latach 60., Zorn często wspomniał ich pocięte i złożonych techniki literackie, które wpływały na jego kompozycje. Z "Interzone" składa hołd pracom i światom tych dwóch niezależnych twórców XX wieku, skacząc w klasycznym stylu od gatunku do gatunku, od sceny do sceny. Zatrzymując się po drodze w obskurnych barach, marokańskich ulicach,
Po nagrodzonej "Mateuszem Trójki 2013" płycie "Im Gonna Rock You" Beata Przybytek wraca z autorskim albumem "Today Girls Dont Cry". Podobnie jak w przypadku poprzedniego krążka, artystka proponuje niezwykle zróżnicowany materiał muzyczny o charakterze okołojazzowym. Na płycie znajduje się 13 utworów będących ekscytującą podróżą poprzez muzyczne stylistyki – można odnaleźć tu elementy bluesa, jazzu, soulu, RnB, funky, muzyki latynoskiej, aż po gospel. Beata Przybytek to znakomita wokalistka, pianist
Najnowszy album Maxa Richtera zawiera muzykę do baletu Woolf Works. Woolf Works to znakomicie przyjęty przez krytykę tryptyk baletowy z choreografią McGregora, inspirowany życiem i twórczością angielskiej powieściopisarki Wirginii Woolf. Three Worlds: Music from Wolf Works to nowy rozdział na muzycznej drodze kompozytorskiej Maxa Richtera. Ukazuje zamiłowanie kompozytora zarówno do bogatych melodii na smyczki i fortepian jak i jego wirtuozowskie władanie elektroniką. W utworze otwierającym album pojawia
Pierwsza część kompletu nagrań muzyki symfonicznej Andrzeja Panufnika w wykonaniu Polskiej Orkiestry Radiowej i Łukasza Borowicza. Nagranie Polskiego Radia.
Muzyka napisana na lutnię włoskiego kompozytora Alessandro Piccininiego w wykonaniu Rosario Conte - arcylutnia.